2025-10-10 新闻动态 53
当《一笑随歌》在2025年开播后，无数观众抱着对古装剧的期待点开视频，却意外发现整部剧的观感被一位演员硬生生撕裂。 女二号夏梦饰演的凤戏阳，以僵硬的面部表情和空洞的演技，成为社交媒体上的热议焦点。 有观众吐槽：“每次她出现，我都想快进，眼歪嘴斜的表演直接让人出戏到外太空。 ”剧中其他主演如李沁、陈哲远的表现可圈可点，这种反差让夏梦的缺陷愈发刺眼。 一部投资不菲、阵容亮眼的古装剧，竟因一个选角失误导致口碑两极分化，这不禁让人追问：国产古装剧的选角标准到底怎么了？
李沁在《一笑随歌》中饰演的女将军付一笑，堪称全剧的亮点。 为了贴合角色，她提前三个月进行射箭和武打训练，拉弓时肩背线条挺拔，眼神锐利如箭，短短三秒的镜头背后是上百次的重复练习。 她的外形与角色高度契合，平陵之战中的红衣战装飒爽霸气，而正念山庄的素衣造型又切换出温婉质感。 战损妆容下，眉眼间的倔强让角色兼具破碎感与生命力，这种多层次演绎让观众直呼“演技扛鼎”。
陈哲远饰演的凤随歌同样收获好评。 他塑造的少年将军既有战场上的冷厉锋芒，又有面对女主时的温柔反差。 剧中“错吻”名场面里，他从震惊到耳尖泛红的细腻处理，将少年悸动演得淋漓尽致。 而男二号陈鹤一虽被部分观众批评“演技生硬”，但其角色夏静石的复杂性——从隐忍到黑化的转变——仍为剧情增添了张力。
然而，这些亮点在夏梦的对比下显得尤为可惜。 她饰演的凤戏阳本应是推动剧情的关键人物，但实际表现却全面崩塌。 首先引发争议的是她的外貌状态。 镜头特写中，她的右眼眼尾明显上翘，与左眼形成不对称感，说话时面部肌肉僵硬如“胶水固定”，被网友调侃为“医美广告现场”。 侧脸镜头里，下巴尖削如锥，仰头时甚至被吐槽“能戳破屏幕”。 与李沁自然的古典气质同框时，这种违和感愈发突出，有观众尖锐评价：“一个在演古装剧，一个在拍网红写真。 ”
演技问题更是灾难级。 凤戏阳作为公主，需展现少女怀春的灵动或复仇时的狠戾，但夏梦的演绎只剩模式化表情。 开心时嘴角夸张上扬却眼神空洞，哭戏时干嚎无泪，情绪转折生硬如“开关切换”。 与李沁的对戏中，当对方用眼神传递警惕与嘲讽时，夏梦要么眼神飘忽，要么表情失控，连台词节奏都杂乱无章。 一场本应精彩的温泉戏，她僵硬的体态让古风场景瞬间垮掉，弹幕刷屏“尴尬到脚趾抠地”。
选角失误的代价在群像戏中暴露无遗。 《一笑随歌》的剧情设定本具潜力：战胜国女将军与战败国皇子从敌对到相知，辅以男二号的暗恋线与女二号的复仇线。 但夏梦的表演无法支撑起角色的复杂性，导致情感逻辑断裂。 例如大结局中凤戏阳的复仇戏份，本该是高潮，却因她的表现力不足而显得儿戏。 有观众在豆瓣评论：“编剧给了她黑化剧本，她却交出了小学生话剧表演。 ”
类似问题在近年古装剧中并非个例。 《岁岁青莲》里何泓姗饰演的骆青莲，因疲惫感厚重的眼袋被指“不像少女像熬了三天夜”；《为有暗香来》中赵晴饰演的牧遥，虎背熊腰的身形与“白月光”人设严重不符；《与凤行》的林更新更因虎背熊腰的形象演绎“天下第一美男”而群嘲不断。 这些案例共同指向一个现象：流量至上理念下，演员与角色的适配度被日益忽视。
回望古装剧的黄金时代，选角曾是以角色为核心的匠心工程。 87版《红楼梦》中，陈晓旭为贴合林黛玉的柔弱气质，反复练习眉目含愁的神态；《西游记》六小龄童为演活孙悟空，长期观察猴子动作。 这些经典之作证明，当演员与角色高度统一时，观众自会买单。 反观《一笑随歌》，夏梦的违和感不仅破坏单集观感，更拉低整剧口碑基数。 豆瓣评分中，多条一星评论直接点名“女二号劝退”，有剧粉无奈表示：“本来能上8分的剧，现在及格都悬。 ”
剧组在服化道上的努力也因此被部分抵消。 李沁的战装采用真丝刺绣，陈哲远的银甲耗时数月打造，但观众注意力常被夏梦的突兀表现分散。 例如一场宫廷宴席群戏，精美布景和灯光氛围原本到位，可当她顶着厚重妆容、表情僵硬地念台词时，弹幕瞬间被“她又来了”刷屏。 这种撕裂感让制作团队的用心付诸东流。
市场环境加剧了选角乱象。 互联网资本涌入后，古装剧制作周期压缩，演员选择常向流量倾斜。 据业内人士透露，部分剧组选角时间不足一周，主要依据艺人数据而非试戏效果。 这种工业化流水线操作，与《大明王朝1566》时期陈宝国为演嘉靖帝研读三个月史料的严谨形成鲜明对比。 结果就是，《一笑随歌》虽拥有李沁、陈哲远等及格线以上的主演，却因一个短板导致木桶效应。
观众反馈已成为衡量选角成败的晴雨表。 在《一笑随歌》的社交媒体讨论中，夏梦相关话题的负面占比超过70%，有剧迷剪辑“删除女二号”版视频获得上万点赞。 这种直观的反应警示制作方：强行塞入不适配的演员，即便有顶级IP和制作护航，也难逃口碑反噬。 正如一位影评人所言：“选角不是凑盘子，一颗坏蛋真能臭了一锅汤。 ”
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